1. Tomoko Akasaka
  2. AMEG
  3. Georges Aperghis
  4. Alexandre Babel
  5. Jean-Jacques Balet
  6. William Blank
  7. Rainer Boesch
  8. Jean Bosco Reboul
  9. Anne Cardinaud
  10. Centre International de Percussion
  11. Pascal Contet
  12. Ensemble Contrechamps
  13. Damien Darioli
  14. Arne Deforce
  15. Benjamin Dupé
  16. Ensemble Contemporain du Conservatoire
  17. Ensemble de Percussions du Conservatoire
  18. Raul Esmerode
  19. Benjamin de la Fuente
  20. Laurent Gay
  21. Stefano Giannotti
  22. François-Frédéric Guy
  23. Jurjen Hempel
  24. Ircam
  25. Jean-François Laporte
  26. Studio National des Arts du Fresnoy
  27. Quatuor Leonis
  28. Sylvie Levesque
  29. Daniel Levy
  30. Natacha Maric
  31. Tom Mays
  32. Pierre-Stéphane Meugé
  33. René Meyer
  34. Musiques Inventives d'Annecy
  35. Donatienne Michel-Dansac
  36. Ernesto Molinari
  37. La Muse en Circuit
  38. New London Chamber Choir
  39. Neue Vocalsolisten
  40. Paolo Pachini
  41. Olivier Pasquet
  42. Laure-Anne Payot
  43. Joris Ruhl
  44. Sylvie Sacoun
  45. Ensemble vocal Séquence
  46. Tomas Sevin
  47. David Sighicelli
  48. Samuel Sighicelli
  49. Thierry Simonot
  50. Ensemble Sphota
  51. Geneviève Strosser
  52. Gábor Takács-Nagy
  53. Quartetto di Torino
  54. Ensemble Vortex
  55. Wu Wei
  56. James Wood
  57. Franck Wörner
  58. Béatrice Zawodnik
Wu Wei
Sheng, Erhu




© Karsten Giese

Wu Wei, né en 1970 dans la province de Jiangsu au sud-est de la Chine, apprend la vièle Erhu à l?âge de cinq ans.

À 15 ans, il commence l?étude de l?orgue à bouche Sheng à l?Académie des Arts de Nanjing. De 1989 à 1993, il étudie cet instrument au Conservatoire de Musique de Shanghai, école de renommée internationale, puis remporte les concours les plus prestigieux nationaux et internationaux de la musique traditionnelle chinoise.

En 1993, Wu Wei se produit avec l?Orchestre de Musique Classique Chinoise de Shanghai, formation reconnue bien au-delà de ses frontières; avec qui il enregistre de nombreux disques. Ses tournées en Chine, au Japon, aux États-Unis et en Europe le mettent en contact avec différentes traditions musicales outre-chinoises. Ses premiers projets avec des musiciens européens à Shanghai en 1994 le conduisent vers le monde du Jazz et de la New Music.

En 1995, Wu Wei arrive à Berlin avec une bourse d?artiste de la DAAD pour étudier à la Hochschule für Musik Hanns Eisler où il enrichit son horizon musical par l?étude des traditions du Jazz occidental et en coopérant avec des musiciens d?horizons divers. En 1999, il reçoit une bourse du Sénat de Berlin. De 1998 à 2000, il remporte la bourse de musique du F.N.S. En 1996 et en 2002, il remporte le Premier Prix du concours Musica Vitale à Berlin et à Brandenburg et en 2004, le Germany Folk Prize Global Root.

Depuis 1993, Wu Wei donne de nombreux concerts en soliste avec son instrument, le Sheng, avec différents ensembles et orchestres, en récitals, et sur les scènes de grands festivals en Allemagne et à l?étranger : Music Festival Osaka (Japon, 1992), Jazzfestival Pekin (Chine, 1994), Internationales Mundharmonika Festival (Berlin, 1996), Music Festival San Francisco (Etats-Unis, 1996 et 2000), Dance and Folk Festival (Rudolstadt, Allemagne, 1996, 1998, 1999 et 2002), Sfinks Festival (Belgique 1999), World Music Festival (Munich, 2000), Folk festival de Litomice (Tscheche, 2002), 3.Weltmusikfestival Different Colours (Frankfurt/Main, 2000) ; Expo 2000 (Hannover), 50 Festspiele Europäische Wochen Passau (2002), Festwochen Berlin (2002), Total Music Meeting 2002 (Berlin), Dresdener Tage der Zeitgenössischen Musik (2002).

Ses créations les plus importantes sont le Concerto pour sheng et orchestre de chambre de Helmut Zapf créé en 2002 et le Concerto pour sheng et orchestre de Enjott Schneider en 2003.

Wu Wei s?est produit également en soliste avec l?Orchestre Philharmonique de Berlin sous la direction de Kent Nagano, le Neue Philharmonie Westfalen sous la direction de Samuel Bächli; le Muenchener Symphonieker sous la direction de Heiko Mathias Foersterthe, le Atlas Ensemble Holland, le Nieuw Ensemble Amsterdam, l?ensemble "Musica Viva" Dresden, l?Ensemble MUSICA TEMPORALE Dresden?

Il entreprend un grand nombre de projets de musique contemporaine et improvisée ainsi que ses propres compositions. Il développe un nouveau langage de sons pour les instruments anciens de musique chinoise et ouvre de nouvelles dimensions à la Musique Nouvelle. De 1998 à 2003, il prend part à plus de 30 créations contemporaines, par exemple : John Cage, Enjott Schneider, Helmut Zapf, Jörg Widmann, Chico Mello, Gunter Baby Sommer, Fabio Nieder, Jörg Herchet, Daniel Ott, Xiao Yongchen, Jörg Herchet, Wolfgang Heisig, Volk Staub, Christian Utz.

Pour Wu Wei, la musique classique chinoise est sa base, tout en étant très ouvert à la musique moderne et improvisée, aux musiques influencées par le jazz, à la musique nouvelle, à la musique minimale? Depuis des années, il est à la recherche de son propre langage musical. Il expérimente sur son instrument (le sheng) ancien de plus de trois milles ans d?histoire, des sons cachés, pas encore découverts, et essaye de créer de nouveaux mondes sonores en employant sa propre musique dans la musique moderne. D?autre part, il se sert de tabous musicaux dans ses présentations de musique classique chinoise et renforce la texture par des techniques contemporaines. Son talent et ses riches expériences lui permettent de donner de nouvelles dimensions à la musique traditionnelle chinoise.

Site: www.wuweimusic.com

Dernière modification de la page: dimanche 4 février 2007. Ce site nécessite un écran 1024x768, javascript activé. Utilisez de préférence Firefox, Camino ou Safari, à la rigueur IE6.